台南孔廟文化園區一遊

台南孔廟內的犧尊。是祭孔時裝酒用

的祭器，用犧牲象徵不忘本。

睽違許久的台南，因為眾多的觀光客而顯得急促和煩躁，加上因為天氣冷，實在是不如前幾年到台南那般的愜意和平和。而且啊！我發現習慣了台北的交通後，實在到哪裡都發現大家開車和騎車的技法真的很驚人，騎著機車真令我驚呼連連。

不過，還是有好事的啦！連著兩天參觀孔廟文化園區，可能第二天天氣太冷了，加上出門的時間早些，武德殿被我好好的臨摹了下來。發現這種線條看似簡單的建築，結構上其實很精細，畫起來真的很有挑戰性。也正因為這樣，我仔細的觀察了武德殿的結構後，現在，武德殿的細節仍然深深的刻印在我的腦海裡；我突然發現真的不該再帶著照相機出門狂拍照了，拍完後趕到下個地方去繼續拍，實際上根本沒真正留心到主體和周遭環境。

原來，旅行的方式和過程也能看出快速製造所帶來的悲哀。

東門赤肉羹─他鄉的念想

除了故鄉彰化的一些小吃會讓我動念，很少有外地的食物會讓我擺在心裡，偶爾想到會嘴饞，等到受不了了就一定得去吃上一頓解饞的。

台北的昂貴食物比中南部多，這個我承認；但是小吃大多被人吹捧得過譽，中南部的小吃點心就算不是完全，至少有八成都比台北要來得實惠好吃。不過對一個台北的異鄉人來說，東門市場的赤肉羹卻是讓我會把台北這個他鄉誤認做故鄉的小吃。

我第一次吃這個赤肉羹是在附近補習班上班的時候，某天補習班的老闆娘說要幫大家買肉羹當中餐，我因為沒吃過，但是聽到價錢覺得很便宜，滷肉飯一碗廿元（後來一碗廿五），肉羹湯一碗四十元，所以我就都買來吃吃看了。買回來看的第一眼我就被嚇到了，因為滷肉飯被滿滿地裝在早餐店的漢堡紙盒子內，除了肉燥外還鋪滿了筍絲，我還真沒吃過有筍絲的滷肉飯。然後赤肉羹被倒到碗裡的時候，發現每塊肉塊都非常的結實又碩大，一個碗裡大約會有七、八塊的肉塊，很難相信這樣的組合只要六十塊，就算是在中部也很難見。

吃進滷肉飯的第一口就覺得很好吃，雖然幾乎都是瘦絞肉，但是煮得很細緻，因為絞肉完全沒有煮得結塊的狀況，搭配上長米，吃起來真的很香，就著滷水煮的酸筍絲，吃起來非常順口。接著吃一口肉羹，肉羹的湯鮮，裡面有大量的鮮筍絲和香菇片，灑點白胡椒，淋上烏醋，湯頭非常甜美可口；赤肉羹吃起來有嚼勁，肉也鮮甜，味道實在是無法挑剔了。後來有時間就去吃，似乎每天吃也不會膩，也嘗試過乾麵，在這之前我是不愛吃台式乾麵的，因為不喜歡油麵的口感外，也不喜歡肉燥搭配韭菜，可是東門赤肉羹的乾麵真的是非常好吃，裡面除了韭菜還有豆芽，我毫無猶豫的全吃光了，味道剛好也不鹹，給的韭菜豆芽又多。以後就常肉羹湯搭配乾麵或滷肉飯混著吃，乾麵也不貴，記得一碗卅元。店裡還有肉羹麵、肉羹飯、肉羹米粉，那時候一碗只要四十五（後來變成一碗五十）。店裡有名的還有甜不辣，但是我很少吃。赤肉羹也可以買回家，老闆會將湯和生肉羹分開，然後交給客人帶回家自己調理，可是我買回家煮過，怎麼都不覺得比在店裡好吃，看來除了美味，用餐的整體環境給人的感受也很重要，一碗現從鍋中撈出的赤肉羹，硬是要比買回家吃地道。

後來我換了工作，離開了那一帶，就很少過去吃了。雖然很多人說東門市場美食不少，但我一直沒嘗試其他的，對我來說，東門赤肉羹是一個無上的念想，台北很難有其他的小吃代替它在我心中的地位。

那天要到東門市場附近拿東西給朋友，前一天我就琢磨要再去打牙祭，尤其現在捷運東門站也通車了，吃完後就可以順道回家，因此中午也沒吃飯，空著肚子到那裡都已經下午兩點半了，吃了之後真是非常感動，價錢也都沒有改變，最重要的是，以前看來總是眉頭深鎖不多話的年輕老闆竟然認出我，還說我怎麼那麼久不見了，看樣子他的個性也變開朗了，我很為這家店感到開心，因為它也注滿了人與人之間的關懷，哪怕只是一點點。看著那個時間還有那麼多的客人，我了解到這家店只要店東願意，他會一直做出好味道讓大家想念的。

東門赤肉羹資訊：

周一至周五早上七點營業至晚間六點半；周六營業至下午一點；周日公休。地址在中正區臨沂街56號，在信義金山路口附近。如搭捷運可搭至捷運東門站，從東門站二號出口上之後右轉金山南路方向，往前走大約一百五十公尺左右，看到巷口有家涮涮鍋店轉進巷子，在右手邊即可看到。

沙河蛋糕

據說在1832年的某天，奧地利首相梅特涅要求家中廚師發明一種新的美味蛋糕來招待他的貴賓，然而廚師卻臨時生病告假，這工作就轉到16歲的學徒法蘭茲沙河﹝Franz Sacher﹞的手上。法蘭茲為了不讓首相丟臉，絞盡腦汁發明了一款以甜美杏桃為基材的香濃巧克力蛋糕來招待首相的貴賓，這份甜點受到所有來賓讚美並立刻在皇室貴族間口耳相傳，隨即風靡維也納，後來也以他之名稱作為「沙河蛋糕」（Sacher Torte）。

這個蛋糕當然不是在奧地利吃的，而是在kaffee Amadeus享用的。濃郁的苦甜，加上蛋糕綿密的口感，建議搭配純紅茶中和味蕾。

愛馬仕的聖誕樹

這幾天只要經過台北SOGO復興館，昂首觀看它的外牆，會看到掛著一幅巨大的愛馬仕廣告，那個廣告很難不令我多看幾秒。但那只是個平面的形象，似乎還少了點什麼？

再往南走一點到台中。

台中的大遠百，靠近台灣大道（以前的中港路）的正門廣場步道上，最近矗立了一棵很特別的聖誕樹，那是用愛馬仕的各種橘色盒子堆疊起來的，富有節慶味道的變體聖誕樹。復興館牆上的那個廣告在這裡被具象化了。

看到這棵聖誕樹，冬日的心情都不免暖了起來。

愛馬仕聖誕樹動畫 ←點這裡

歡迎光臨

我目前每周在松山文創的台灣設計館服務四個鐘頭。那個地方很有意思，分為兩個常設館區﹝台灣區和世界區﹞和兩個不定期換展區﹝概念區和金點區﹞，裡面有些展品真的很有意思，建議有興趣者可以抽空去走走，或許剛好會遇到我來為各位做導覽服務唷！

   

這個座地燈存放在世界區。這是義大利設計師兄弟Achille和Pier GiacomoCastiglioni，在1962年著名的設計。如果沒有記錯，這個座地燈要價台幣十六萬多元。

這個栗子頭造型的詭異東西其實是個已經荒廢的服務台。

這是1969年，由義大利設計師Gaetano Pesce設計的21 Up5沙發，造型寓意女體，還有個圓型象徵女性束縛的腳凳（展場中並無展出）為一體，坐起來應該相當舒適吧！

台灣設計館網站

從八里眺淡水

在淡水唸書的那幾年，只匆匆來去對岸的八里一次。那天在天氣晴朗時，到八里走走，發現八里很不錯。但千萬別走到老街裡面，就跟對岸的淡水老街一樣，我不痛恨老街本身，我甚至可憐老街；我痛恨的是過度的開發、濃厚卻毫無特色的商業買賣氣氛，還有大吃大喝的過度遊人。

坐在八里老街的河堤旁眺望對岸的淡水。

大屯山系的綠色在那天層次感十足。

再探和食えん

上次去了えん之後，本來是想隔幾個月再去一次的，結果碰上了SOGO的周年慶，除了買了自己的東西，還幫弟妹排隊買了保養品，本來其實可以就這樣回家的，但是當天兌換禮品時，贈獎處給了我一張餐飲折價券，我看了一看，赫然發現えん也在折價券的使用名單上，想說提著好幾包東西，還要開車回家，怕等一下會沒體力（其實這只是藉口），就決定奔到十一樓去。盤算好要吃什麼了，也想著還可以折價一百元，那就點價錢剛好可以折價的餐點就好，沒想到拿著折價券詢問服務員以後，才知道折價券是要等到周年慶過後才可以使用，都怪我太大意了，沒有注意到（可能是有點餓昏頭了）；但都已經坐下了，只好硬著頭皮上了，點了最便宜的“季節魚御膳料理”，然後加卅元將白飯換成蓮藕雞肉炊飯。

我覺得畫得不會勾引人的食慾，有時間請親自去嚐嚐這
道美味的料理。目前SOGO復興館店推出了時間限定的
鮭魚創意特色料理，喜歡吃鮭魚的人可以去嘗試看看。

餐廳的服務員告訴我當天的魚料理是香煎鮭魚，我心想香煎鮭魚我還可以接受，只是這麼簡單的做法，能吃出什麼驚喜嗎？餐點端來時我看了一下，鮭魚煎得很漂亮，小菜有涼拌西洋芹、海苔佃煮、奶油干貝金針菇、冷煮炸豆腐。我吃了一口飯，因為飯裡有蓮藕和雞肉，所以味道很鮮；我吃了擠上檸檬汁的鮭魚，鮭魚還很熱，而且鮭魚不肥膩，皮也煎得好吃，最重要的是完全沒有魚刺骨。吃完鮭魚後馬上接著吃奶油干貝金針菇，那單純的幸福感馬上又湧現了，因為剛吃了略帶酸鹹口味厚重的煎鮭魚，馬上有一口清順的涼小菜入口，味覺的層次感瞬間被打開了，我不得不佩服日本人在料理這種簡單的菜色，竟然還知道如何將人的味蕾挑動起來，而且搭配得天衣無縫。每一道小菜都可以和鮭魚的口味搭配，最棒的是海苔佃煮搭配著蓮藕雞肉飯，簡直是一絕；海苔佃煮就是海苔醬，但是えん端出的海苔醬味道很濃郁，口感又很細綿順滑，甜甜鹹鹹的很對飯，真是讓人吃得非常滿足。

這是板橋大遠百店桌上放的醬油小碟，上面寫著“聖護院かぶ”
。聖護院位在京都，かぶ則是蕪菁。這個小碟子玲瓏小巧，雖
然可能是大量製作出來的，但看著看著有股想帶回家的衝動。

下次再去えん是什麼時候呢？我想都不敢想，但我總要把那張折價券用完不是嗎？

眾生百態之二

一個實際上很年輕的女孩子，卻把自己裝扮得非常老氣。

人就是這樣矛盾，年輕時候總愛打扮得很成熟來彰顯自己，有了年紀以後卻愛穿得青春俏麗。

人，永遠那麼讓人難以捉摸，又是那樣地有趣。

和食えん

在板橋大遠百店的料理台邊，放
著這樣一綑草捲，也沒問用途，
就這樣靜靜看著描繪下來，發現
這個草捲的紋理脈絡真是細膩。

以前寫過到えん吃手工豆腐的事情，從那之後，就陸續去吃過了好幾回，每次都是抱著輕鬆愉悅的心態去的。放鬆心情，然後讓清順平實的料理沖淡一下混濁的味蕾，每每吃下第一口菜餚時，心中就有一股感動，覺得如果這樣也算是一種幸福，那麼生活上的煩擾真的是可以暫時拋卻得無蹤無影。

鮭魚佐胡麻醬茶泡飯。生鮭魚薄片
堆疊在胡麻醬中，飯中拌入細海苔
，然後倒入鹹茶湯攪拌。吃鮭魚的
時候切勿將鮭魚泡入茶湯，以免破
壞口感。茶湯雖有鹹味，但因放有
茶包，故可聞到茶香及嚐到茶葉的
澀感，搭配沾著胡麻醬的鮭魚，味
覺口感並不單調，是個看似簡單，
卻很細緻的料理。板橋大遠百店。

因為是很道地的日本居酒餐廳，所以裡面的格局佈置不使人拘束侷促，但是也不會太過於喧嘩，介乎在高級和市井之間。不需要常常光顧，但可以每隔一段時間去一次，也是一種享受。

目前在台灣地區えん有兩家分店，分別在台北SOGO百貨復興館和板橋大遠百的十一樓，刻意選在最高樓層，餐廳的排煙可以更方便，也可以保有一定的私密感。菜餚推薦中午的商業套餐，結帳時附帶一成服務費。

                                                

•  えん SOGO復興館店網頁
• えん 板橋大遠百店網頁

不能怕麻煩的美味

很愛吃日式涼麵，不管是蕎麥麵或是素麵。當然，在餐館吃所費不貲，雖然說餐館大多可以把麵條洗得不黏又彈牙。到日本去的時候，吃過很好吃的蕎麥麵，雖說好吃，但那還不是名店，我覺得日本餐館做出來的飲食都很用心，也或許是到了異地，感覺什麼都好吃的新鮮感作祟吧！

這是在City Super買的進口麵醬油和乾素麵條。素麵條包裝上

註明該產品是兵庫縣特產，沖洗麵條時的確比國產素麵條要

來得好沖洗，口感也更有嚼勁。麵醬油買的則是明治十二年

創業的“丸正醋釀造元”生產的麵醬油，標榜完全不含人工添

加物的昂貴醬油，口味的確非常的清爽。

坊間也有賣許多日式麵條，有台製的也有進口的。買回來以後不能煮太久，以免軟爛失了嚼勁，大約煮四到五分鐘後撈起，然後用大量的水沖洗，把麵條本身的黏性洗掉；如果是蕎麥麵，因為蕎麥本身的黏性更強，所以洗水的量要更大。之後泡進冰水中，但是也不能泡太久，泡完後最好能準備一個竹篾子把麵放上去，讓剩餘的水分經由竹篾子的隙縫流出，確保麵條之間不會黏住。吃的時候還要準備麵醬油，大多是柴魚風味的昆布醬油，費工夫一點的可切些薄蔥花，灑些淡口的海苔細絲，然後看是要放一些山葵醬或是蘿蔔泥。吃道地的日式涼麵時，麵醬油應該是要店家自己熬煮出來的最好，可是一般人在家吃是沒辦法這麼費厚工的。有時想一想還真是麻煩，所以這個口味簡單純粹到不行的餐點還不能常做，以免覺得麻煩後，還會失去新鮮感。

原來是奼紫嫣紅開遍﹝三﹞

蚌蘭又叫紫萬年青、紅三七。形似蚌殼的紫色花苞，吐露白花，故稱之。

用途：有清熱、止血、去瘀、涼血潤肺、祛傷、解鬱等作用，用於治感冒咳嗽、吐血、打傷鬱血、瘀血等。

這種花原來也是藥材的一種。畫的時候在葉子的莖脈部份著力不少，因為葉片的部份一面是綠色，一面是紫色，又為了要把顏色呈現出立體感，所以在同色調的部份由淺到深的堆疊出許多顏色，怕堆疊時候的各顏色誤差太大，還必須得仔細比對顏色並調配混色才行。

顏色是使用DERWENT的水墨色鉛筆所繪製出來的。

故都遺夢

西安，歷史上的十一朝故都。

她曾有過最絢爛的歲月，後來政經中心移轉，她漸漸的消沉，在歷史上掩上薄暮。但卻也因此，好些的歷史遺跡沒有遭到更多奪權者的踐踏與破壞，這是她的大幸。步入當代，雖沒有戰爭的燒殺擄掠，但是，故都的清幽卻更被侵擾。嘆！原來歷史文明的確是可以被踩踏在媚俗的當代經濟文明之下。

大雁塔矗立在西安已經超過千年，上次去的時候她卻變得像個遊樂場。相關單位說，唐朝時的大慈恩寺周圍是非常熱鬧的，也有一個大廣場供做集市買賣，現在的改造只是重現大唐時的風華。我卻覺得和我第一次見到質樸的大雁塔不同了，她無奈的被人塗抹得俗媚，那所謂的聲光水舞，更把大雁塔和其四周變成了妖魘的不夜城。華不可耐的表演過後，人潮散去了，大雁塔雖然還有光芒點綴，卻和這個世界更顯得格格不入。我寧願她仍是我以前認識的她，靜靜的，灰撲撲的，卻更能睥睨眾生。

城牆是一個城市的榮光。因為現代都市的更新及規劃，城牆成了不合時宜；但卻也更加深了一個城市擁有的年歲，這個年歲代表的是記憶，是在蒼茫歷史中的一個永恆。西安的城牆周圍也變得更加現代和凌亂了，她同樣的失去了質樸，這是一個城市邁向現代的必然。

還是為她感到慶幸吧！畢竟她不像北京那更壯麗的城 垛，早已消失在灰飛煙滅的時代洪流之間。

這是大唐盛世的，也是屬於歷史上最有名的大澡池。貴妃在這裡步上了聚麀的末路，卻也是她步上一生最榮華的開始。唐朝的后妃帝王老早就喜歡泡湯，賜浴給貴妃的海棠湯，現在還可以看到遺跡，從名字上也可知日本人泡湯的歷史和傳統是從中國起步的並非虛言。華清宮在安史之亂後被破壞殆盡，目前的華清宮被界定為遺址公園，只是她不像圓明園是按原遺址保存，而是在每個澡湯池上加工了後來的建築。看到了後來建造的霞飛閣，貴妃如果還在當世，恐怕也不願登閣梳理她那一頭黑瀑般的長髮了。

原來是奼紫嫣紅開遍﹝二﹞

鳶尾花又叫IRIS，是希臘神話中彩紅女神的意思。我記得鳶尾的球莖可以拿來提煉成香水，HERMES曾推出過IRIS女性香水，前陣子則推出了名為“鳶尾浮世繪”的中性香水。

紫色的鳶尾花給人一種很脫俗清新的感覺。

每年春天，台灣大學的杜鵑花節總是因盛開著大批的杜鵑而生色，屆時，眾多顏色的杜鵑爭相競放，非常值得一看。

向日葵，永遠給人奔放的感覺！但在希臘神話裡，她卻是個可憐的仙女所變成的。

我喜歡她的開朗明亮，曾經買了種子種植。我夢想著能夠哪天到普羅旺斯看那壯觀的向日葵海。

眾生百態

持續在捷運上畫著人。

一大早，這個有點年紀的男性坐在我對面的博愛座上，專注的看
著他的書。
                                                                                                               

回家時，看到一個提著大塑膠袋的小學生，正在和我沒畫到的

一個阿婆說話。

原來是奼紫嫣紅開遍

花原來不好畫，畫出了神韻風骨，卻還得要上色入彩，花可才見了形。古人沒有相機，直接以筆寫真，描形、繪骨、設色、用紙，無不精妙！到故宮去看，宋元明清畫師繪出的花草樹木，在在令人驚嘆！

於今，我也畫她一畫，用現今自揣的技法、畫筆紙張，也彩繪出那「奼紫嫣紅開遍，花嬌草嫩滿園」之景，以足聊恣情。

怎麼畫畫–談畫筆

畫圖需要工具，當然，工具越齊全越好；但是有時候出門想隨興所至的塗鴉時，不可能將所有的家私都帶上，怎麼樣選擇適合，攜帶又方便的畫具就變得很重要。

除非正式的寫生，才會需要用到諸如畫板、裝水容器、調色盤等諸多大品項的用具，否則帶那麼多的東西出門實在是折騰人。我的建議是可以準備一個小的整理袋，裡面帶著鉛筆、代針筆、橡皮擦，色鉛筆（習慣用色）、水刷筆就好。如果當天出門前就已經先構想好當天大概會用甚麼樣的風格來塗鴉，那就只要帶需要的畫筆就好，其他的就不用勞神多帶。

因為作畫的素材媒介有許多，我不是學院派，只是隨便塗鴉，所以用的道具就不會太正規，基本上覺得自己能好好活用就好。以下就是我常用的幾種隨身畫具，分門別類的介紹出來，並且大概說明我會在什麼樣的狀況之下使用它們。

這是Faber Castell Ecco Pigment代針筆，是我最早拿來做畫的品牌。代針筆的筆頭粗細大多從0.05、0.1，然後一直排列到0.8（我在文具店看到Faber Castell的尺寸範圍就這些）。代針筆的用途是很適合拿來畫線條，服裝科系的學生很多都必須用代針筆來畫服裝畫。因為粗細區分得很細緻，所以單純畫線條畫時，可以將作品深淺表現得很好，細節部份也可以畫得很細膩。一般來說我都是拿代針筆做速寫，作品畫起來有一種特殊的風味。代針筆較適合用在一般光滑面的紙張（但不能用在很光滑的廣告紙紙張），如果有凹凸紋路的紙質或是水彩紙也不建議使用。

三菱uni pin fine line是我覺得最好用的代針筆，它連將筆尖稍微放斜的都還是很好使用，尺寸大概和Faber Castell的區分差不多，我目前使用它的0.05、0.1、0.5尺寸，0.05這種很細的尺寸畫寫出來的感覺非常好，筆觸也很清晰。代針筆的好處就是它比簽字筆更不容易暈染紙張，可以使畫作顯得更加明快乾淨。

Sakura pigma graphic則是簽字筆。雖說是簽字筆，但是畫起來也不容易暈染紙張，我使用的是1號及2號尺寸，較適合用在大面積的線條，或是幫圖畫做誇張明顯的輪廓線。

，的七十二色木盒裝墨彩色鉛筆。其實水性色鉛筆乾畫濕畫，畫出來的效果真的差別很大，乾畫時候粉粉的，可以一層一層的再疊上顏色表現明亮深淺，可是效果很粉嫩柔和；濕畫的時候就顯得銳利明艷，功力深厚的人可以畫得就如同相片一樣。這組墨彩筆是因為墨彩的效果和水彩不同，著色度較為厚重，顏色也比水彩更為鮮艷，且還可以在布料上做畫，使用起來暈染的效果就如同中國人用的墨了。這個套組目前我沒帶出門使用過，都是在家畫需要用到多種色彩的圖畫，但是還是可以只拿個幾支就出門隨興塗鴉的。

水刷筆。這是非常好用的作畫工具！有了這個完全不需要帶水彩筆和水容器了，這個筆的身體裡面可以灌水，然後自己控制力道的擠出水來。把水性色鉛筆帶著再帶著水刷筆，其實在外就可以輕鬆塗鴉了。我用的是Pentel的水刷筆，水刷筆的筆頭有大中小三種尺寸，我用的是大和小號的尺寸。

有了這幾種道具，雖然離名家還是差一大步，但是隨時想到就塗塗抹抹，比起名家作畫更沒有負擔和壓力，其實是很值得投資的。

怎麼畫畫﹝二﹞

其實，畫畫的時候開始先拿人物練習最好。

左邊的是一個正在月台上撥挽頭髮的婦女，因為身型體態很曼妙，就將她

畫下來；右邊的是在等車的年輕人，有時候畫背影也很有意思。這是用無

印良品的六角雙頭筆細筆的那方畫出來的，畫完之後過了一陣子發現色調

有些藍化的感覺，線條因此變得較為模糊。

因為人物的造型體態豐富多變，而且線條比起建築物簡單許多。畫人物一開始先不要求完美和相像，先把神韻線條捕捉到就好，所以下筆宜快速，線條宜流暢，就算是兩條不相干的線條交疊畫在一起了也不要緊。為什麼要這樣，那是因為雖然我們每天可以看到很多的人，但是那些人可不一定會乖乖的定住讓我們來畫，所以有時難免得偷偷摸摸，有技巧的觀察著畫。再者就是在那種無意識的狀態下，人物的動作千變萬化，也自然許多，如果今天畫個擺姿勢的人物，反而匠氣，且會因此更在意畫得像不像。畫畫本來就是輕鬆自在的消遣，如果畫一個動作不停自然變化的人要畫得那麼仔細，一定很難畫出自然的作品。

在火車站的月台上，我看著對面另一個月台上，坐著一對候車的

夫婦，趕緊將他們畫下來。

畫人物時還有一點很重要，那就是必須很快的抓住人物的輪廓重點，有時甚至好好的在腦中回想一下剛剛看見的東西，這樣才不會一直緊盯著別人看，很容易被對方察覺。



車廂內也是人生百態上演著。這是一個在小寐的中年人。先由
頭和手的地方勾勒下來，接著是他背著的兩個包包，一路畫到
腳，最後再畫座位和車窗。座位部份的細節可以最後再細畫，
靠背的人因為只有背影且非主題，可以快筆且以黑影的技法帶
過。

有時候不一定要從頭畫到腳，可以抓住幾個重點部位先畫，例如：先畫頭部，然後跳到手部，再來是腳部，最後再像連連看把這幾個「點」連接起來，最後再修飾細節。這樣的順序剛開始會不習慣，但多練習會發現這樣畫出的人物別有一番韻味。





這個看書的女子就坐在我的正對面，雖然戴著墨鏡偷瞄她，但
也實在很難一直面對著她看，所以下筆得要快！一開始先畫出
她的頭部，然後跳畫她拿書的手和手靠著的包包部份，接著跳
畫腳和鞋子，然後再把肩膀手臂及腿跟剛剛畫好的部份連接起
來，最後畫上包包和衣服的細節部份及空間背景即完成。這張
又用回三菱代針筆﹝0.5﹞，顏色還是狠黝黑。

掌握住人物的流暢線條，要練習較硬挺的建築線條就比較容易了。下次出門除了看書、聽音樂、玩手機外，還多了另一項消遣可以打發時間，豈不也是人間一樂。

怎麼畫畫



這是看著照片畫出來的〈安徽六尺巷〉，稍稍使用了類似兩點透視法的作畫方

式；只是線條的部份還不夠流暢，畫起來似乎有些顧忌，因此不夠生動，陰影

的畫法也需要加強，因為還沒找到自己覺得適當的表現手法。這幅圖使用的是

三菱uni 0.5代用針筆，單純畫線條速寫時我推薦這個牌子。

畫畫似乎是人生來的稟賦吧！不管畫得好壞，有沒有受過訓練，每個人都或多或少能動手畫上幾筆。中國人更是得天獨厚，因為我們每天動手寫的字，其實就是一種符號。眾所周知，中文有很多表意文字，這些文字最早都是由圖騰變化而來的，也就是說，我們每天其實都在畫畫，只是這些畫已經變體，成了一種代表某種特定事物的字符。

所以當有人問我該怎麼畫畫，或者是問我該去哪裡學畫畫的時候，我實在很難回答，畢竟我只有在國小的時候去畫畫班學過畫畫，以後我就沒有再被任何人親自指導過了。之所以會畫出一些還算能讓別人看懂的東西，大概完全是我前面說的，掌握住了線條的緣故，再來就是能不知羞恥的想畫就畫吧。只是因為是隨心所欲的畫，加上有時候線條的拿捏還不夠平穩，所以還沒有找出一個屬於自己的風格。這必須要經過不斷的練習跟努力，正所謂是「熟能生巧」啊！

這幀也是看著照片畫出來的，線條的流暢度比上一幅好一

點。有時候下手的第一筆很重要，這幅的第一筆是牌坊中

間橫樑雕花上的細條，先由那裡開始畫起之後，才開始漸
漸展開其他的部份。可是因為距離沒有抓準，所以「禮讓」
字牌太過於偏右。使用的是和上幅一樣的三菱代針筆。

不過當想畫就畫，完全拋開繪畫的「規則」時，其實就能很快樂的畫著，我覺得這或許才是畫畫之所以能令人快樂的重要之處。



這是用Derwent炭精筆和水性炭筆畫出來的，這幅圖是試驗品，想要測試水性炭筆

被暈染過後的效果。實際上我比較少用到炭筆繪畫，因為炭筆給我的感覺比較學
院，總覺得應該是拿來做正式練習運用的，使用起來少了隨興感便變得比較彆扭。



這是看著圖片畫出來的「毛主席記念堂」。使用的是Faber-Castell的artist pen，

這是一種很適合畫漫畫的墨色簽字筆，有數種尺寸，及畫出來線條極為動感

，類似毛筆的筆頭。想要練習風景速寫，一開始真正面對眼前的風景，反而

會有一種不知如何下筆的恐慌感，有可能是必須短時間內就得離開該處，或

是周圍的景色太過豐富，一時之間不知如何抓住想要畫的重點。這時我建議

從報章書籍上找一張自己喜歡的圖片景色做練習，因為一般書籍上的照片大

多構圖良好或是主題很突出，這時候不用擔心前述的問題，專心一意的練習

作畫，直到滿意為止。